以下文字资料是由(历史认知网 www.lishirenzhi.com)小编为大家搜集整理后发布的内容，让我们赶快一起来看一下吧！
摘要： 民国十大才女 民国的舞台上，活跃着一群美丽聪慧的精灵，她们或是社交场上的明星，或是倡导女权的教育家，或是舞台上耀眼的明星，或是杰出的诗人、画家……她们有的如清泉般纯洁，有的如烈火般 *** ，她们就是那个时代最受瞩目的十大才女。...
民国十大才女
民国的舞台上，活跃着一群美丽聪慧的精灵，她们或是社交场上的明星，或是倡导女权的教育家，或是舞台上耀眼的明星，或是杰出的诗人、画家……她们有的如清泉般纯洁，有的如烈火般 *** ，她们就是那个时代最受瞩目的十大才女。
张爱玲
一、张爱玲——旷世才情
张爱玲，原名张煐。生于上海。童年在北京、天津度过，１９２９年迁回上海。１９３０改名张爱玲。中学毕业后到香港读书。１９４２年香港沦陷，未毕业即回上海，给英文《泰晤士报》写剧评、影评，也替德国人办的英文杂志《二十世纪》写“中国的生活与服装”一类的文章。
１９４３年她的小说处女作《沉香屑》（第一、二炉香）被周瘦鹃发在《紫罗兰》杂志上。随后接连发表《倾城之恋》、《金锁记》等代表作。她的创作大多取材于上海、香港的上层社会，社会内容不够宽广，却开拓了现代文学的题材领域。这些作品，既以中国古典小说为根柢，又突出运用了西方现代派心理描写技巧，并将两者融合于一体，形成颇具特色的个人风格。
张爱玲的性格中聚集了一大堆矛盾：她是一个善于将艺术生活化，生活艺术化的享乐主义者，又是一个对生活充满悲剧感的人；她是名门之后，贵府小姐，却骄傲的宣称自己是一个自食其力的小市民；她悲天怜人，时时洞见芸芸众生“可笑”背后的“可怜”，但实际生活中却显得冷漠寡情；她通达人情世故，但她自己无论待人穿衣均是我行我素，独标孤高。她在文章里同读者拉家常，但却始终保持着距离，不让外人窥测她的内心；她在四十年代的上海大红大紫，一时无两，然而几十年后，她在美国又深居简出，过着与世隔绝的生活，以至有人说：“只有张爱玲才可以同时承受灿烂夺目的喧闹与极度的孤寂。”
现代女作家有以机智聪慧见长者，有以抒 *** 感著称者，但是能将才与情打成一片，在作品中既深深进入又保持超脱的，除张爱玲之外再无第二人。
二。吕碧城——女权教育家
吕碧城（１８８３年——１９４３年），安徽旌德人，生于１８８４年。吕碧城的姐姐吕惠如、吕美荪都以诗文闻名于世，号称“淮南三吕，天下知名。”吕碧城１２岁时，诗词书画的造诣已达到很高水平，当时有“才子”美称的樊增祥读了吕碧城的诗词，不禁拍案叫绝。当有人告诉他这只是一位１２岁少女的作品时，他惊讶得不能相信。
长大后的吕碧城既是社交场上的明星，又是倡导女权的教育家。
当时，各种聚会上常常会出现吕碧城的丽影芳踪，一时成为京津地区的一道奇特景观，人们对这个有思想的美女加才女刮目相看。当时追求吕碧城的人很多，据说吕碧城的眼光也非常高，只看上了梁启超与汪精卫，但她又嫌梁启超年纪太大（比吕碧城大９岁），汪精卫年纪太小（与吕碧城同岁）。另外，《大公报》主编英敛之十分爱慕吕碧城，甚至引起了英夫人的误会。吕碧城这样谈到她的情感感悟：生平可称心的男人不多，我的目的不在钱多少和门第如何，而在于文学上的地位，因此难得合适的伴侣。
做《大公报》主笔期间，吕碧城借助这一舆论阵地，为倡导妇女解放发表了大量诗文。兴办新式女学成为她的奋斗目标。为了帮助吕碧城兴办女学，英敛之介绍她与社会名流严复等人相识，以求支持。教育家严复早闻吕碧城大名，对她十分赏识，不仅收她为女弟子，还向总督袁世凯鼎力推荐吕碧城，说她是兴办女学的最佳人选。于是袁世凯欣然同意，让她协助筹办女学。１９０４年１１月１７日，北洋女子公学正式成立，吕碧城出任总教习（教务长）。两年后，时年２３岁的吕碧城升任监督（校长）。这样年轻的女校长，当时全国也是绝无仅有。在这方校园的净土上，吕碧城为推广新式女子教育不遗余力。许多在此学习的女生后来都成为中国杰出的革命家、教育家、艺术家，如邓颖超、刘清扬、许广平等。
三、萧红——命途坎坷的文学洛神
被誉为“３０年代的文学洛神”的萧红，是民国四大才女中命运最为悲苦的女性，也是一位传奇性人物，她有着与女词人李清照那样的生活经历，并一直处在极端苦难与坎坷之中，可谓是不幸中的更不幸者。然而她却以柔弱多病的身躯面对整个世俗，在民族的灾难中，经历了反叛、觉醒和抗争的经历和一次次与命运的搏击。她的作品虽没有直接描述她的经历，却使她在女性觉悟的基础上加上一层对人性和社会的深刻理解。她把“人类的愚昧”和“改造国民的灵魂”作为自己的艺术追求，她是在“对传统意识和文化心态的无情解剖中，向着民主精神与个性意识发出深情的呼唤”。
萧红的一生是不向命运低头，在苦难中挣扎、抗争的一生。
１９３５年月１２月，萧红的中篇小说《生死场》以“奴隶丛书”的名义在上海出版，鲁迅为之作序，胡风为其写后记，在文坛上引起巨大的轰动和强烈的反响，萧红也因此一举成名，从而奠定了萧红作为抗日作家的地位。
《生死场》原名《麦场》，后由胡风改名为《生死场》，是她以萧红为笔名的第一部作品。《生死场》以沦陷前后的东北农村为背景，真实地反映旧社会农民的悲惨遭遇，以血淋淋的现实无情地揭露日伪统治下社会的黑暗。同时也表现了东北农民的觉醒与抗争，赞扬他们誓死不当亡国奴、坚决与侵略者血战到底的民族气节。《生死场》的发表，符合时代的要求，呼唤民族意识的觉醒，对坚定人民抗击日本侵略的斗志起到了很大的鼓舞作用。
《呼兰河传》是萧红后期的代表作，也是萧红一生中最重要得作品。 这是作者在现实生活陷入极度困惑和迷茫时，企图以对童年生活的回忆唤回一缕情感和精神上的希冀与慰藉。所以作者刻意采用一种回忆性的温馨浪漫的语调，童稚化的烂漫天真的视角，展开了故乡呼兰河城充满诗情画意的风土人情。
在中国现代小说史上，从《生死场》到《呼兰河传》孕育并造就了一种萧红式的独特的小说文体。这种小说文体的发展道路就是“中国现代小说的散文化”。其意义在于“从一个方面实现了文学史的衔接、承续，在审美意识上沟通了现代文学与传统文学”。更准确地说，是吧传统文学中最高雅的部分——诗和“文”（散文），与现代文学中已经代替了诗而成为主体的部分——小说，实现了新的对接。正是这一“对接”造就了现代文学中最具生命力的内容。
四、石评梅——爱的教育家
石评梅自幼聪颖好学，很受父母喜爱，从三、四岁开始，父亲就教她认字，每晚坚持不断，有时她没有认熟，虽是深夜，也不许去睡，直到念熟为止。
１９１９年，她从闭塞的娘子关内来到全国思想活跃的中心——北京，这在石评梅是一生中的重要转折。其时正值“五四”爱国运动以后不久，新文化、新思潮方兴未艾。就文学革命而论，鲁迅等已发表了一系列新文学作品，白话文已开始取代文言文。封建旧道德、旧礼教受到强烈冲击，民主与科学已成为思想进步青年心目中的新的旗帜。在新思潮的影响下，石评梅一方面在女高师勤奋学习课业，一方面即开始写诗和散文向各报刊投稿。
１９２０年在山西同乡会上，石评梅结识了北京大学学生、五四运动健将、山西籍最早的 *** 人高君宇。这是石评梅一生中又一重大转折点。在同乡会交谈中，得知他们父辈即有交谊。他乡遇故友，格外亲切，于是二人便建立了友谊，二人经常通信，谈思想，谈抱负。由于思想深交，高君宇认为石评梅是一个才情十分可取的女子，便由友情转成了爱情。石评梅也视高君宇为知己。
同年，石评梅完成学业，走出女高师“红楼”。她接受师大附中聘请担任女子部学级主任和体育教员、国文教员，后来还在春明女校、女一中、若瑟女校、师大等校兼任教员和讲师。北京师大附中从１９２１年开始男女同校。在封建传统思想依然顽固的当时，敢于冲破旧礼教，实在是一件大事。她的教育管理浸透一个“爱”字。
五、史良——法界女强人
史良，１９００年３月２７日出生于江苏常州的一个清贫知识分子家庭，１９１３年开始先后入常州女子师范附小、常州女子师范学校就读。在校阅读进步书刊，受到新文化的启迪，参加五四运动，曾任常州市学生会副会长，领导全市学校的 *** 。１９２３年，考入上海法科大学，攻读法律，积极参加上海工人和学生反帝爱国的五卅运动。１９３１年开始在上海执行律师职务，前后近２０年。在执行律师职务期间，做了不少有利于民主革命的工作，曾冒生命危险，营救一些受 *** *** 迫害的 *** 员和进步人士。
上海文化界救国会成立后，史良同志被选为执行委员。为了推动 *** 抗日，她曾同沈钧儒、章乃器、沙千里作为救国会的代表，到南京 *** ，并积极参加抗日救亡的宣传活动。 *** *** 顽固实行“攘外必先安内”的方针，于１１月２２日悍然逮捕了救国会领导人沈钧儒、章乃器、邹韬奋、李公朴、沙千里、王造时、史良，制造了震惊中外的“七君子”之狱。史良是“七君子”中唯一的女同志，她在狱中拒绝敌人的诱降阴谋，坚持爱国无罪的正义立场，直到七七抗战开始后，在全国人民的声援和 *** 中央的敦促下才被宋庆龄、何香凝、胡愈之等营救出狱。
中华人民共和国成立后，史良被任命为司法部长和政务院政治法律委员会委员。通过法律来保障人民的民 *** 利，为人民服务，是史良的毕生志愿。她在任职司法部长的８年内，兢兢业业，勤奋工作，为奠定我国人民民主的法制基础，作出了重要的贡献。１９８５年９月６日，史良因病逝世，身后没有给亲属留下任何遗产。
六、林徽因——惊世才貌
在今天，一代才女林徽因依然拥有众多的追随者。不同于张爱玲的以文字立身，对林徽因来说，则是以身世个性传奇。她身世氛围，更多地折射着那个时代的文化风尚，流逝的时光之水也冲洗不掉她的传世风华，反而更加迷人，令人追寻。
林徽因秀外慧中、多才多艺。她曾旅英留美，深得东西方艺术之真谛，英文水平极佳。她兼具中西之美，既秉有大家闺秀的风度，又具备中国传统女性所缺乏的独立精神和现代气质。
在北京的文化圈里，她一直以才貌双全而闻名。由于徐志摩的文学引领，她写得一手音韵极美的新诗，是才华横溢的女作家。以她为中心，聚集了一大批当时中国的第一流文化学者，而她就是一个高级文化沙龙的女主人。
她是建筑史研究中卓有建树的学者，卷起袖子就可以赶图设计新房舍。她骡子骑得，鸡毛小店住得，上世纪三十年代以来，她不顾重病在身，经常颠簸在穷乡僻壤、荒山野岭，在荒寺古庙、危梁陡拱中考查研究中国古建筑。
她还是三个著名的爱情故事的女主角：一个是与徐志摩共同出演的青春感伤片，浪漫诗人对她痴狂，并开中国现代离婚之先河；一个是和梁思成这个名字并置在一起的婚恋正剧，建筑学家丈夫视她为不可或缺的事业伴侣和灵感的源泉；另外，还是一个悲情故事的女主角，她中途退场，逻辑学家金岳霖因她不婚，用大半生的时间“逐林而居”，将单恋与怀念持续终生。
七、凌淑华——才华震英伦
凌叔华（１９００——１９９０），女小说家、画家。原名瑞棠。笔名叔华、素心，广东番禺人。１９２２年就读于燕京大学，并开始在《现代评论》发表小说。１９２４年５月，印度大诗人泰戈尔访问中国，这在京城文学界引起的骚动不亚于台风登陆。一帮负责担任接待泰戈尔的文化人胫骨商讨后决定，为大诗人搞个不落俗套的茶话会。５月６日下午，凌叔华得以女主人的身份主持这场世纪大聚会，她穿梭于名流之间，谈吐珠玑，风华绝代，倾倒了在场所有男人，其中就包括陈西滢，凌叔华日后的丈夫。
１９４６年冬，陈西滢成为 *** *** 驻联合国科教文组织常驻英国的代表；１９４７年，４７岁的凌叔华便带着女儿小滢途经美国而抵英，与丈夫陈西滢一同在英国伦敦定居，住在亚当森街１４号，开始了她客居异国他乡的生活。
在大洋彼岸的英伦，凌叔华无法用自己的母语写作，所以，除了完成并出版她的英文自传体小说《古韵》之外，便主要将精力与才情倾注于绘画艺术与讲学之中。１９５６年到１９６０年，凌叔华应新加坡新创办的南洋大学之聘，担任该校中文系中国近代文学和新文学研究教授，课余时间还热心辅导文学青年进行创作。
之后的几年，凌叔华先后在伦敦以及欧洲其它国家和美国等地举办了多次画展，并在英国多所大学进行了中国书画、中国近现代文学方面的专题讲座。其中，轰动法国巴黎以及欧洲的一件盛事，是１９６２年在巴黎东方博物馆举办的凌叔华个人绘画，及她收藏的元明清三代画家如董其昌、倪瓒、陈老莲、石涛、郑板桥等人的作品与文物古玩展览。
八、冰心——爱的哲学
冰心享年９９岁，籍贯福建福州长乐横岭村人，原名为谢婉莹，笔名为冰心 。取“一片冰心在玉壶”为意。被称为“世纪老人”。
１９２６年，冰心获文学硕士学位后回国，执教于燕京大学和清华大学等校。此后冰心著有散文《南归》，小说《冬儿姑娘》等，表现了更为深厚的社会内涵。抗日战争期间在昆明、重庆等地从事创作和文化救亡活动。《寄小读者》《再寄小读者》《三寄小读者》，表现了她对儿童的爱，她希望儿童们能有一个美好的心。她的作品还有诗集《繁星》、《春水》，为无标题的自由体小诗，以“自然”“童真”与“母爱”为主题，以对母爱与童真的歌颂、对自然的赞颂以及对人生的思考和感悟为主要内容，表达了她对母亲的情感、对孩子的喜爱、对自然的赞叹及对人生的理解，被著名作家茅盾称为繁星格与春水体。她的作品被译成多种外文出版。
冰心崇尚“爱的哲学”。“母爱、童真、自然”是其作品的主旋律。她非常爱孩子，把孩子看做“最神圣的人”，认为他们是祖国的花朵，应该好好呵护，深受人民的敬仰。她的作品中充满了对大自然的热爱，以及对母爱与童真的歌颂与赞美。１９９９年２月２８日２１时冰心在北京医院逝世，享年９９岁。
九、孟小冬——一代名伶
孟小冬（１９０７——１９７７），１９０７年生于上海，著名京剧女老生演员，有老生皇帝（冬皇）之誉。乳名若兰，本名令晖（令辉），艺名小冬。
她５岁学艺，７岁登台，１２岁在无锡正式挂牌公演，１４岁随仇等在上海、浙江、济南、汉口、福建以及菲律宾等地与粉菊花、露兰春、姚玉兰等同台演出。因童声嗓音高亢，戏路以高嗓老生为主。后经名家建议，孟小冬于１９２４年北上投师，先至天津，投奔新天津报社刘髯公处。复经刘介绍向天津名票王君直、王庚生、韩慎先、李采繁等学习，潜心研究谭派演唱艺术。３年间，客居新天津报社，苦练基本功。从靠把戏到衰派戏，一字一腔，一板一眼，丝毫不苟。同时并向窦砚峰、李采繁等研习京剧字韵。孟后又进京先后拜陈秀华、余叔岩为师，艺业大进，终成一代名伶。
孟小冬北上深造期间，还曾经向陈彦衡、言菊朋、苏少卿、鲍吉祥、杨宝忠等人请艺，钻研谭派、余派须生艺术并与梅兰芳合演《游龙戏凤》等戏，１９２７年与梅兰芳结婚，１９３１年离异。１９３８年拜余叔岩为师，直到１９４３年余叔岩病逝。１９４９年春离沪赴香港定居，１９５０年与杜月笙结为夫妇，１９５１年杜病逝后在香港课徒传艺。１９６７年，移居台北，１９７７年与世长辞。
十、陆小曼——不可不看的风景
陆小曼（１９０３年——１９６５年），近代女画家，江苏武进人。１９１５年就读法国圣心学堂，她１８岁就精通英文和法文。她是个画家，师从刘海栗、陈半丁、贺天健等名家，父亲陆定原是财政部的赋税司司长，１９２２年和王庚结婚，１９２５年离婚。１９２６年与徐志摩结婚，同年参加了中国女子书画会，１９４１年在上海开个人画展，晚年被吸收为上海中国画院专业画师，上海美术家协会会员，曾参加新中国第一次和第二次全国画展。她擅长戏剧，曾与徐志摩合作创作《卞昆冈》五幕话剧。她谙昆曲，也能演皮黄，写得一手好文章，有深厚的古文功底和扎实的文字修饰能力。
１８岁时，陆小曼逐渐名闻北京社交界。她能诗善画，能写一手蝇头小楷，能唱歌能演戏，而且热情、大方、彬彬有礼，更能引人好感的是她那明艳的笑容、轻盈的体态和柔美的声音。陆小曼在三年的外交翻译生涯中，屡屡显出她机警、爱国的一面。因为当时翻译不仅仅把对方的话译出来就算了事，还须随机应变，以对付那些蔑视华人的外国人。她爱自己的祖国，看到外国人有蔑视华人的语言行为，就以牙还牙，巧妙地对付。
五四时代名人对陆小曼的评价：
胡适说：陆小曼是一道不可不看的风景。
郁达夫说：小曼是一位曾振动２０世纪２０年代中国文艺界的普罗米修斯。
刘海粟说：陆小曼的旧诗清新俏丽；文章蕴藉婉约；绘画颇见宋人院本的常规，是一代才女，旷世佳人。
徐志摩说：她一双眼睛也在说话，睛光里荡起，心泉的秘密
特别申明：本文内容来源网络，版权归原作者所有，如有侵权请立即与我们联系（devmax@126.com），我们将及时处理。