以下文字资料是由(历史认知网 www.lishirenzhi.com)小编为大家搜集整理后发布的内容，让我们赶快一起来看一下吧！
摘要：一场荒岛求生、人性斗争、社会寓言的大戏开始上演。>“荒岛电影”源自文学上的“荒岛文学”，可以追溯到荷马史诗《奥德赛》。>荒岛故事被英国发扬光大绝非偶然，18世纪的英国确立了海上霸权，殖民扩张、贩奴贸易、积累原始资本是时代的主题。片中瑞士五口之家流落荒岛，从损毁的船上获得丰富的补给。家人们举办骑鸵鸟和斑马的动物运动会，还合力打败了海盗救出女孩。
《蝇王》:对荒岛故事的彻底颠覆
1990年的《蝇王》 荒岛故事中对西方文明的乐观自信，在20世纪的两次世界大战后不攻自破。诺贝尔文学奖获得者，英国作家威廉·戈尔丁亲历二战，亲眼看见野蛮打败文明，民主臣服专制，理性让位疯狂，人类变成残暴的 ... 人机器。“人性基本上是邪恶的，人类社会的一切弊端均由人的邪恶本性造成。”他厌倦了明朗乐天、神奇浪漫、闪闪发光的椰子岛、神秘岛和梦幻岛，对善恶分明，正必胜邪，文明征服野蛮，人类拥有美好未来深感怀疑。小说《蝇王》是对原本荒岛故事的彻底颠覆：孩子们乘坐的飞机被核弹击落，流落荒岛的他们起初试图建立秩序，推选领袖，组成社区。但没有了文明束缚的荒岛，人性在生存面前不堪一击，人性之恶脱缰而出。孩子们迅速退化为嗜血残暴、彼此残 ... 的野蛮人。海岛被烧焦，从世外天堂变成人间地狱。结尾 ... 孩们被军舰带回充满战争的世界，没有人获救，只有深深的绝望。小说在1963年和1990年被两次搬上银幕，前者以黑白色彩和高反差影像表现冷酷、极端与深沉。后者是彩 ... ，表现血腥暴力的场面更加真实。但总体而言，重视情节的电影难以传达原著的象征和寓言性，不免沦为孩子们的打仗过家家。 日本电影《大逃 ... 》剧照 荒岛自此从乌托邦变成“敌托邦”，是人类社会自身的象征。戈尔丁曾说，自己书写人性恶的寓言，心愿是“帮助人类认识自己的人性”。恶被直面和认清之后，才有了向善的可能和救赎的希望。他在领取诺贝尔奖时说“人类需要更多的人性，更多的爱”。 2000年，同样有着孤岛情结和末日危机感的岛国日本拍出了《大逃 ... 》，堪称《蝇王》的现代版。影片开篇介绍日本经济崩溃，学校暴力事件严重，年轻人与成年人敌对。青少年被带到荒岛，参与自相残 ... 的游戏，直至剩下最后一个。青涩稚嫩的少年们上演 ... 戮的盛大狂欢，血腥暴力的场面挑战感官极限。导演深作欣二说，他的本意不是宣扬暴力，而是反映人心，教育孩子找到“生存的终极意义，成为有价值的成年人”。用荒岛求生的极端情境，逼迫原本散漫无知的少年提前感受社会竞争的残酷，快速强大成熟。片中每个人在临死前都留下遗言，找到了人生目标。最后逃出生天的是一对年轻情侣，男孩正义勇敢，女孩乖巧善良，理解老师的不易，两代人终获和解。影片启发了一系列带有游戏感的“荒岛逃 ... ”电影，此类电影表面是肉体厮 ... ，实际是人性试炼，生存危机逼出了极致的恶，也显露出人性中的善与爱，这才是主人公逃生的决定因素，是人类救赎的希望。以上内容由（历史认知网）整理发布，部分内容来源于网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。特别申明：本文内容来源网络，版权归原作者所有，如有侵权请立即与我们联系（devmax@126.com），我们将及时处理。