几种“另类”瓷器的异族风情
几种“另类”瓷器的异族风情军持——印度民族的水瓶军持是梵语的音译，意为“水瓶”，本是印度民族的一种日常生活用具，它咽细腹粗，盛水洁净，有盖防虫，避免...生，在佛教兴盛之后为印度佛教徒广泛使用。贲巴壶应是双口军持在藏地的一种变形，是藏传佛教徒所用的净水壶。藏草瓶是清朝另一具有浓厚藏地风情的瓷器品种，专家们认为它也是单口军持在藏地的变形，它的生产也与当时朝廷赏赐藏僧有关。
清代瓷器
康熙“素三彩”赏析
康熙“素三彩”赏析“素三彩”是低温釉上彩绘瓷器的一种。康熙“素三彩”瓷器主要是实用器，有作日用饮食，有作陈设把玩，有作祭祀供奉，也有作陪葬器皿。康熙“素三彩”瓷器的装饰纹样，题材广泛，内容丰富。康熙“素三彩”瓷器的底款，所见有“大清康熙年制”、“大明嘉靖年制”或“大明成化年制”的六字二行青花楷书款，或双圈或无圈框。康熙“素三彩”瓷器具有鲜明的时代特征，官窑、民窑均有生产。
景德辉煌——明代陶瓷的艺术之美
景德辉煌——明代陶瓷的艺术之美明代经济发展的一个重要特点之一，就是许多的城镇都发展成为不同的手工业中心。尽管如此，景德镇在全国的制瓷业中，还不能居于盟主的地位。但是就整个制瓷业来看，景德镇是全国的制瓷中心，它代表着明代中国的制瓷水平。除受宗教的影响之外，明代的陶瓷艺术还受到当时各种姐妹艺术的影响，如明代是中国历史上丝绸生产发展的高峰，产生了许多新的品种。
明清瓷器上婴戏图的艺术特色
明清瓷器上婴戏图的艺术特色婴戏图作为我国传统的装饰题材，在明清时期的瓷器上达到了一个创作高峰，其在构图、造型、设色、用笔等方面亦发生了一系列的演变，形成了不同的艺术风格和艺术特色。婴戏图的内容大多是描绘孩童天真活泼、逗人喜爱，充满了欢乐祥和的情景。
乾隆青花矾红描金彩盘鉴赏
乾隆青花矾红描金彩盘鉴赏我国古代瓷器到清代乾隆时期，可以说是发展到了极致。这件青花矾红描金彩盘就是乾隆时期一件比较精美的民窑瓷器，原藏于四川省文物总店。以下将对此盘从器型、图案花纹、釉色、圈足处理、款式等方面进行分析：一、器型这件青花矾红描金彩盘的口径为25．5厘米，圈足直径为7厘米，圈足高l厘米。所以这件青花矾红彩盘才会以金粉描饰，以突出吉祥富贵之意。
无款官窑的身份认同
无款官窑的身份认同近日，无款官窑瓷器的呼声渐高，特别是当翰海春拍中一件无款的清乾隆粉彩霁蓝描金花卉大瓶以2408万元高价成交之后。流传有绪也成为该器虽然无款，却仍然备受追捧的主要原因之一。事实上，明清官窑瓷器不具款的原因多种多样，并没有一定之规。无款身价几何既然官窑瓷器未必有款，那么款识也就不是鉴别一件瓷器是否为官窑的唯一依据。
筒瓶与明末清初的景德镇瓷器
筒瓶与明末清初的景德镇瓷器在景德镇窑业史上，明末清初是一段特殊的时期。明末清初的景德镇瓷器，由于其新颖的画面，高超的技法，成熟的工艺，早已为西方藏家所热衷，并为西方学界所重。筒瓶，最早见于明代万历晚期，崇祯、顺治二朝十分流行，至清代康熙初悄然而止，该器型的出现与消失契合着明末清初景德镇“过渡期瓷器”的发展始末。因此，筒瓶作为明末清初的典型器应予以特别关注。
清代、民国时期的刻瓷艺术
清代、民国时期的刻瓷艺术刻瓷作为中国传统陶瓷装饰技法之一，采用钻石等硬质工具在瓷器上镌刻出山水、花乌、动物、人物、书法等纹饰，根据画面需要再填以墨彩。清末从事刻瓷艺术的艺人逐渐形成了一个行业。中国陶瓷馆(淄博）所收藏的清代、民国时期的46件刻瓷作品中有44件源于民国时期。
清代彩瓷遗珍——济南市博物馆瓷器精品鉴赏
清代彩瓷遗珍——济南市博物馆瓷器精品鉴赏中国彩瓷的生产发展到清代，进入了一个新的历史时期，特别是康熙、雍正、乾隆三朝的...水平更是突飞猛进，取得了令人瞩目的辉煌成就。采用写实手法，细致入微，富有层次感，为康熙时期五彩瓷器中具有代表性的精品。清朝斗彩瓷器的产量要大干明朝成化时期。圈足内“大明成化年制”款，为康熙仿成化斗彩佳品。由于珐琅彩瓷烧制难度大，加之成本昂贵，更使其身价倍增。
清代瓷器上的耕织图
清代瓷器上的耕织图《耕织图》是古代特有的以图文并茂方式记录耕作与蚕织的系列图谱。康熙瓷器上出现耕织图纹饰，与康熙帝的重农思想是密不可分的。关于康熙“耕织图”瓷器的生产年代，多数学者认为是康熙五十一年，即御制耕织图》刊行之后，所以认为凡绘制耕织图的康熙瓷器都属于康熙晚期的制品。