脱胎于中国的邻邦瓷器
脱胎于中国的邻邦瓷器世界各国人民都知道：瓷器是中国发明的。开始于将军义满、义政、信长、秀吉，并波及到诸侯武将以及富裕市民阶层的中国陶瓷热，使中国陶瓷成为价值连城的名贵器物。)当公元17IO年德国人研制出瓷器之后，依然模仿中国和日本的样式，其中柿右卫门和古伊万里的装饰成为欧洲瓷器装饰的蓝本。日本青花瓷使用的釉下颜料称为“吴须”或“唐吴须”，因为这种颜色产生于中国云南的吴州。
青花瓷
试论景德镇元代青花瓷器的产生与发展
试论景德镇元代青花瓷器的产生与发展一、青花瓷器概念的界定与形成目前学术界对青花瓷器概念的界定有狭义与广义两种：狭义概念的青花瓷器是指釉下彩瓷，即人们用含钴的矿物原料在瓷土胚胎上进行彩绘，然后罩以透明釉在1300度左右高温还原气氛下烧成，在釉下呈现出蓝色花纹或相近颜色的瓷器。就目前发现的资料来看，第一次明确提到景德镇青花瓷器概念的是永乐时期随同郑和远航的费信和马欢。
取精用弘 兼容并包——西洋文化对明永乐官
取精用弘兼容并包——西洋文化对明永乐官永乐一朝瓷器烧造上承洪武朝、下启宣德朝，在中国瓷器史、特别是有明一代的瓷器烧造中占有十分重要的地位；无论在烧造工艺、装饰技法，还是器物造型和纹饰图案上都取得了很高的成就，具有鲜明的时代特点和艺术风格。
谈陶瓷艺术中的综台装饰
谈陶瓷艺术中的综台装饰综合装饰是采用多种技艺结合装饰瓷器的...。景德镇宋代影青瓷是刻花、印花、雕刻和色釉并用的一种综合装饰。l982年，景德镇市人民瓷厂的技艺人员研制出一种以贴代刻的新工艺，大大的提高了产量。近年来，陶瓷美术技艺人员不断探索，如颜色釉综合装饰和采用雕刻、彩绘和多种色釉绘制的
清官旧 藏葫芦形瓷器及所折射出的“福”文
清官旧藏葫芦形瓷器及所折射出的“福”文一清代葫芦形瓷器特点清代前期的康熙、雍正、乾隆三朝，达到了我国制瓷工艺的历史高峰。其中葫芦形瓷器生产的数量最多，北京故宫博物院珍藏500余件。葫芦形瓷器几乎囊括了当时所有的釉色品种，其生产量之大，品种之丰富，远远超过前朝，葫芦形瓷器达到了鼎盛。前朝三节葫芦瓷瓶少见。
清代青花瓷器发展探究
清代青花瓷器发展探究在清代，青花瓷器发展经历了缓慢恢复、繁荣昌盛、逐渐衰落和回光返照的发展过程。顺冶时期曾两次下诏要求景德镇御窑厂恢复烧造青花瓷器，均未获成功。因此，顺治青花民窑瓷器精品数量居多。乾隆青花是当时瓷器生产的主流，承袭康熙、雍正青花的特点，并在其基础上继续发展创新、提高。
试谈德化青花瓷器的艺术风格
试谈德化青花瓷器的艺术风格德化是中国陶瓷文化的发祥地之一，也是我国著名的三大古瓷都之一。德化青花瓷器的...与装饰具有鲜明的地方色彩和独特的艺术风格，它开创了德化窑瓷器发展的新纪元，在我国陶瓷发展史上留下了光辉的篇章。由此可见德化青花瓷产销之兴旺和繁荣。德化青花瓷器的题材有人物纹饰、自然景观、动物图案、植物图饰等。德化青花瓷器“以白见长”的装饰表现特征，充分地显示出了德化青花瓷器独特的艺
青花装饰艺术之交响乐
青花装饰艺术之交响乐中国瓷器的历史源远流长，青花瓷画的出现，在陶瓷史上具有划时代的意义。青花装饰艺术在中国装饰艺术中地位颇为重要，同时青花装饰艺术内容丰富，包括装饰纹样、图案设计等，可称为一种新型的有特色的现代设计之路。使青花装饰艺术发展到尽善尽美，更加光芒四射。到了明清时期，青花瓷画艺术成为我国干瓷百态的陶瓷装饰艺术宝库中的佼佼者。当然在青花的装饰艺术中图案应用形成了独特的风格特点。
青花四爱图梅瓶的四爱图漫语
青花四爱图梅瓶的四爱图漫语陶瓷学界凡论及元明青花瓷器，必谈青花四爱图梅瓶。郢靖王的为青花龙纹梅瓶，王妃的为青花四爱图梅瓶。郢靖王的青花龙纹梅瓶，以龙纹为装饰图案，显然是帝王象征的专属品。郢靖王墓所出青花四爱图梅瓶的“王羲之爱兰图”中，王羲之盘腿端坐在一庭院的地面上，宽额圆脸，身著素衣，宽衣敞胸腹，露肩膀，腹部明显肥胖凸出，胸毛延及腹中，显得壮实肥胖。
青花瓷与国画韵
青花山水瓷画与中国水墨画以笔和墨写意，表现的特点反映着中国人对于世界的感知和艺术思维方式，表明了中国人以一种有别于其他民族的独特的艺术方式对世界的把握。青花瓷的绘制类似与作画，其笔势、构图、气韵、神采等等颇似中国画，烧制出的效果也有国画的特点。青花山水瓷画，讲究“水路均匀”。它色泽青白相问，显得格调和谐，意味隽永，使瓷器与中国绘画得到了有机结合，结束了瓷器中单一的“仿玉类银”的局面。