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摘要：顺治青花绘画瓷鉴赏顺治青花瓷器，处于明请过渡阶段，历史上的文献记载不是很多。笔者通过多年对顺治青花瓷器的观赏、分析，并且结合自己收藏的顺治青花瓷器的特征，逐渐地对顺治青花的划分、断代有了一定的认识。顺治青花许多画风带有崇祯青花的特点，工笔、写意并用。总体看，顺治青花装饰上以山水、洞石花卉纹出现最多。
顺治青花绘画瓷鉴赏
顺治青花瓷器，处于明请过渡阶段，历史上的文献记载不是很多。过去人们对顺治青花的认识不太清楚，由于许多纹饰特征与明末崇祯青花风格相近，往往就把不易确认、模糊的明末民窑青花笼统地定为顺治青花，或者把一些顺治青花的年代定为明末清初。
顺治青花瓷器多数是民窑，极少有官窑作品，其中有些与崇祯青花非常相似，追求自然随意、豪放朴实的艺术风格。笔者通过多年对顺治青花瓷器的观赏、分析，并且结合自己收藏的顺治青花瓷器的特征，逐渐地对顺治青花的划分、断代有了一定的认识。综合归纳山顺治青花的几个特点。
一、胎釉：顺治青花胎体偏厚罩，胎质有粗、细之分。粗为渣胎，有灰白或灰黄色。细的洁白坚致，瓷化程度较好。多数釉面是白中闪青，呈鸭蛋青色，透明度较差，大部分器物带酱口（即口沿处刷一层酱黄釉）。许多琢器的底足不施釉，露二胎，修胎不太规整，常有粘砂，并能看到明末瓷器中常见的放射状跳刀痕。盘的底足较平，少见明代的塌底现象，底边带火石红。足根微微向内收，足墙较深为宽圈足，个别是双圈足。有的器物足沿经过工匠仔细修琢，出现泥鳅背现象，很光滑，具有了康熙早期青花的特点。总体看，顺治青花轻巧的器型不多见。
二、青料：顺治青花使用国产浙料绘制，大致有浓艳、淡雅与灰蓝三大类。色调总体看深浅不一，趋于灰暗。蓝中泛灰和发暗的多为庙宇供器，明亮鲜艳的多为琢器及外销瓷。
三、造型：顺治青花新创的器型不多，基本延续明末传统式样。但也出现了一些新颖的品种，风格上朴素典雅。顺治时期青花造型最突出特点是，烧造了大量的寺庙供奉器皿，形体较粗厚笨重。顺治青花造型总体风格趋于简单，花觚一般旱直筒状，口足微微外撇，底不施釉。筒瓶又称象腿瓶，是清初典型器。将军罐始见于明嘉靖，至顺治基本定形，康熙朝大量烧造。香炉口外卷，圆鼓腹，胎体厚重。笔筒有直口和撇口，直口多，一般为平底露胎。盘、碗底足常有磕缺，足边旋削痕明显，呈螺旋状。
四、纹饰：顺治青花纹饰质朴、自然，绘画一反过去单线平涂的 ... ，而采用多线平涂的技法，画面构图饱满，粗犷豪放。崇祯时期开始以皴、涂、染描绘山水，但在顺治时期经常看到其中的渲染法还不是很成熟，精品不多。一些日常生活用器纹饰灰黑浑浊。顺治青花许多画风带有崇祯青花的特点，工笔、写意并用。有的清晰明丽，有的奔放，随意创作的纹饰寥寥数笔，生动传神。顺治青花龙纹一般高大雄壮，常与斑片状浮云交织在一起，使龙身似隐似现。兽纹均用笔粗放，十分夸张。朵云纹则勾边露白。麒麟常和芭蕉画在一起。山头则画“苔点”，石头多瘦削呈玲珑状。人物描绘形象潇洒，意态闲适，布局有简有繁，追求神态之美。总体看，顺治青花装饰上以山水、洞石花卉纹出现最多。虽然在一些瓶、罐上使用皴染分水技法，层次色阶还不是很明显。
顺治时期由于延续着明代晚期推行的“官搭民烧”制度，促进了民窑青花的进步提高，也为后期康熙朝青花的繁荣与蓬勃发展，奠定了坚实的基础。
来源：收藏界
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