[专家点评] 清道光 景德镇窑青花釉里红盘 [专家点评]清道光景德镇窑青花釉里红盘清道光景德镇窑青花釉里红盘(底足)这是一件清代晚期民窑生产的釉里红青花盘,高3.5cm口径21.8cm底径13.2cm。此盘釉水肥厚莹亮,色泽白中闪青,青花呈色淡雅却不失艳丽,盘心一条摇头甩尾高高向上跃起的鲤鱼动感极强,其周围的水草纹饰因钴料晕散而成放射状,很有中国画的泼墨笔意,鱼鳞部位以釉里红的交织线条来表现更是引人注目。因为民众对它有一份独特的情感。
釉中丹青色 瓷苑傲群芳 釉中丹青色瓷苑傲群芳——元青花与明初釉里红“岁寒三友图”的对比分析(上)苍松、翠竹、寒梅组成“岁寒三友”,是中国历代文人抒怀、寄情、言志的景物。元青花“三友图”确立了的基本样式,洪武釉里红延续元青花的样式,但图画幅度人,主景形态丰富,次景多样点缀,构图繁密。松树主干、枝干部与元青花大致相同。松针外多露屈曲的枯枝,与元青花同。有五瓣正面形三瓣内画花蕊的侧面形,均与元青花同。
青花加紫 郭子仪祝寿大瓶 青花加紫郭子仪祝寿大瓶青花加紫郭子仪祝寿大瓶(见图)高81厘米,口径29厘米,腹径120厘米。大瓶的主题纹饰是一幅郭子仪祝寿图。郭子仪,唐代著名...家,字子仪,华州郑县人,武举出身,戎马一生,屡建奇功。大瓶画面从上到下分为三部分,只见画面上部,郭子仪夫妇端坐殿堂正中,七子八婿身穿官袍,跪拜堂前为双老庆寿。釉里红是以铜为呈色剂在釉下绘出纹饰图案的釉下彩,青花釉里红结合使用称为青花釉里红,又称青花加紫。
故宫藏极品釉里红瓷器 故宫藏极品釉里红瓷器釉里红:釉里红瓷创烧于元代。釉里红是以铜为着色剂,在白胎上直接绘制各种图案纹饰,在上面施一层釉,铜在高温还原焰中发出了红色,所以名叫“釉里红”。当时烧柴窑很难控制窑温,只有凭把桩师父的经验,无法大规模生产,所以釉里红产量一直很小。元代釉里红大多呈灰黑色,器物以碗、罐居多。而且釉里红常常与青花配合装饰,称青花釉里红瓷,或叫青花火紫,形成一种别致的装饰纹样。
故宫里最养眼的那些瓷器 故宫里最养眼的那些瓷器清·乾隆各种釉彩大瓶器身自上而下装饰的釉、彩达15层之多,所使用的釉上彩装饰品种有金彩、珐琅彩、粉彩等,釉下彩装饰品种有青花,还有釉上彩与釉下彩相结合的斗彩。清·乾隆青花缠枝莲纹瓶著名文物鉴定大师孙瀛洲先生1956年向故宫捐献的两千余件陶瓷之一。
明清彩瓷1秒懂,苦苦找了几十年。 此类瓷多为青花瓷款,亦有墨彩款识。雍正和乾隆时古铜彩瓷底部的款识为阴文深刻,个别涂以金色。广彩瓷始于雍正,兴于乾隆,嘉庆时是外销瓷的主要品种。广彩瓷多对西方销售,在海外很有声誉。6.珐琅彩瓷珐琅彩用于瓷器上,被称为“珐琅彩瓷”。珐琅彩瓷比较名贵,传世较少。5.粉彩瓷粉彩创于康熙中期,深受当时珐琅彩影响。雍正时大量烧制粉彩器,影响到民窑。乾隆时粉彩品种繁多,粉彩产品工艺之高已达到了高峰。
瓷中繁花—南京博物院藏瓷器精品展 同类器多见于乾隆官窑,雍正制品罕见。青花寿山福海纹炉明宣德国宝级文物南京博物院镇馆之宝青花寿山福海纹炉上虽然没有书官窑款,但它不仅是明代宣德朝官窑瓷,而且是官窑瓷中的重要器物。釉里红海兽纹瓶清康熙青花万寿纹尊清康熙国家一级文物官窑青花万寿纹尊高达77厘米。青花龙纹(凤纹)大盘明嘉靖国家一级文物这件是瓷器展厅中口径最大的展品。
[网上展馆] 瓷中艳后釉里红 造成元代釉里红技术落后的又一原因是缺乏有力的市场需求。明中后期官窑釉里红虽有个别存世,但和洪武釉里红的雄伟、永宣釉里红的华贵已不可同日而语。这些成熟作品在清中后期的官民窑中被不断仿制,但无论从青花、釉里红的呈色和绘画技巧来看,都相距甚远,讥以效颦并不为过。清代中后期民窑的釉里红生产一直没有停止过。
高足杯从一件酒器,变成了价值千万的藏品,你看到了什么 「”开车不喝酒,喝酒不开车”已经成为当下的一个共识,因为酒驾容易导致「”行车不规范,亲人两行泪”。但是,在古代好像并没有酒驾这个概念,甚至一种名曰高足杯瓷器的发明,正是为了方便酒驾,这是怎么回事呢?元釉里红高足杯故宫博物院馆藏元缠枝菊花纹高足杯13世纪蒙古入主中原,带来了一种新的酒器高足杯。草原人被称为马背上的民族,很多事情他们都会在马背上解决。就拿喝酒这件事来说,由于骑马需要一只手握住缰绳,想要