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摘要：古希腊神话文学作品介绍 希腊神话的艺术特征主要有三点：一是想象力极强；二是故事性极强；三是哲理性极强。 神的谱系由赫西俄德整理，主要有宙斯、赫拉、波塞冬、阿波罗、阿瑞斯、雅典娜、赫耳墨斯等 荷马史诗，相传由一个名叫荷马的诗人所作，故称荷马史诗。...
古希腊神话文学作品介绍
希腊神话的艺术特征主要有三点：一是想象力极强；二是故事性极强；三是哲理性极强。
神的谱系由赫西俄德整理，主要有宙斯、赫拉、波塞冬、阿波罗、阿瑞斯、雅典娜、赫耳墨斯等
荷马史诗，相传由一个名叫荷马的诗人所作，故称荷马史诗。包括《伊利亚特》和《奥德赛》两大史诗，两部史诗在公元前９世纪到前８世纪逐步形成规模。荷马史诗是古希腊文学辉煌的代表，两千多年来一直被看作是欧洲叙事诗的典范。
柏拉图文艺理论的核心是“理念论”，认为现实世界是对理念世界的模仿，文艺是对现实的模仿，即“模仿的模仿”，文艺是不真实的。强调文艺创作的源泉是灵感，他的“灵感说”对后来的浪漫主义文学乃至现实主义文学都有影响。主要著作是《理想国》
亚里斯多德继承柏拉图的模仿说，认为文艺的本质是模仿现实，但他认为现实世界本身是真实的，肯定文艺的认识作用和教育作用。主要著作是《诗学》
贺拉斯的《诗艺》是他文学批评的代表作，主张创作要学习古典，形式要讲究完美。
古希腊三大悲剧家：埃斯库罗斯（悲剧之父）：《俄瑞斯忒拉》、《波斯人》；索福克勒斯（希腊悲剧中的荷马）：《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》；欧里庇得斯（心理戏剧的鼻祖）：《美狄亚》、《被缚的普罗米修斯》
中世纪文学的艺术特征主要表现在：第一，由于各种不同性质文化的相互交融，古代的、当代的、西方的、宗教的、世俗的等各种各样的题材进入了文学艺术创作领域，从而极大地拓展了中世纪欧洲文学的描写与反映范围。第二，在这种特定的历史背景和文化氛围中，欧洲中世纪文学的艺术形式得到了长足的发展。第三，由于各种文化的影响，在艺术表现手法上有了进一步的开拓。
欧洲中世纪文学按其性质分类，主要包括教会文学《伦巴德人史》《农夫彼尔斯》、史诗与谣曲《贝奥武甫》《罗宾汉谣曲》、骑士文学《特里斯丹和依瑟》和城市市民文学《列那狐传奇》《玫瑰传奇》。
但丁•阿利盖里是意大利从中世纪向文艺复兴运动过渡时期最有代表性的作家、诗人，人文主义的先驱者。
《神曲》成书时间大约为１３７０年前后，采用中世纪文学特有的幻游形式，采用俗语写作，全诗分《地狱》、《炼狱》、《天堂》三部分。
《神曲》是一部充满隐喻性、象征性，同时又洋溢着鲜明的现实性、倾向性的作品，其思想内涵异常明确，即照映现实，启迪人心，让世人经历考验，摆脱迷误，臻于善和真，使意大利走出苦难，拨乱反正，寻得政治上、道德上复兴的道路；赞颂理性和自由意识，召唤对现世和斗争的兴趣，追求荣誉的思想；反对中世纪的蒙昧主义、提倡主义、尊重知识的新思想；处处洋溢着对现世生活的热忱歌颂、它的伟大价值在于以极其广阔的画面，通过对诗人幻游过程中遇到的上百个各种类型的人物的描写，反映出意大利从中世纪向近代过渡的转折时期的现实生活和各个领域发生的社会、政治变革，透露了新时代的新思想——人文主义的曙光。它对中世纪政治、哲学、神学、诗歌、绘画、文化，作了艺术性的阐述和总结。因此，它不仅在思想性、艺术性上达到了时代的先进水平，是一座划时代的里程碑，而且是一部反映社会生活状况、传授知识的百科全书式的鸿篇巨制。
１４世纪初到１７世纪初，欧洲出现了文艺复兴运动。文艺复兴是新兴的资产阶级思想家打着恢复古代希腊罗马文化的旗号，在思想文化领域所进行的一场大规模的反封建、反教会的思想文化解放运动。文艺复兴是欧洲历史上的一个特殊阶段，也是人类历史伟大的变革时期。它对欧洲乃至人类社会历史的发展，产生了极其重大而深远的影响。
《十日谈》是薄伽丘的代表作，它的问世拉开了欧洲文艺复兴的序幕。故事写１３４８年佛罗伦萨爆发瘟疫，３男７女躲避瘟疫到郊外避难。每人每天讲一个故事。１０天１０人讲了１００个故事，故名“十日谈”。《十日谈》是一部故事集，但不是普通的汇集故事的作品。薄伽丘采用故事会的形式，别出心裁地以框架把这些故事有机地组成一个严谨、和谐的叙述系统。大瘟疫作为一个引子，借以引出１０名男女青年，并点明自然祸害导致社会秩序、人际关系的堕落，为整部作品涂抹出时代底色。这段引子，作者的开场白、跋，和１０名男女在别墅的活动，是一个大框架，巧妙地包容和串联了主人公们讲述的１００个故事。这１００个故事除了第一天和第９天没有主题外，８天的故事各在一个共同的主题下展开，使这框架结构浑然一体。而故事中的人物也常常讲述故事。这样，大框架中套小框架，故事中套故事，既可鲜明地表达作者的情感、观念，又具有引人入胜的艺术魅力，庞大而活跃、复杂而有序。后世将这中形式称为框架式结构。《十日谈》的语言也很有特色。它以文学古典为典范，又吸收了民间口语的特点，语言精练、流畅，又俏皮、生动，描写事件和人物微妙尽致，灵动多姿。《十日谈》为意大利艺术散文的发展奠定了基础，并开创了欧洲短篇小说的艺术形式，它是世界文学史上一部具有巨大价值的文学作品。
塞万提斯，西班牙文艺复兴时期最杰出的作家，被誉为现代小说之父。
《唐吉柯德》是西班牙文学的象征。其写作目的是“要世人厌恶荒诞的骑士小说”，并“把骑士小说的那一套扫除干净”。
《唐吉柯德》中主人公唐吉柯德的形象分析见课本Ｐ８４；桑丘•潘沙的人物分析见课本Ｐ８４
对现代小说产生的影响见课本Ｐ８５至８６
“莎士比亚化”的创作原则：即不从抽象概念而是从现实生活出发，通过生动丰富的情节去塑造性格鲜明的典型人物。
席勒式是对莎士比亚化而言的，是指他把人物变成思想传声筒，把人物抽象化、理想化、概念化，把人物的个性消融到原则里去。席勒式就是人物的概念化，以及由此带来的人物无个性或个性化不够的创作倾向。
莎士比亚，欧洲文艺复兴时期的巨人，世界戏剧史上的泰斗。
历史剧喜剧时期 （１５９０——１６００）莎士比亚的创作特征是乐观主义，追求欢乐生活，反对禁欲主义。主要成就：十四行诗１５４首，历史剧９部，喜剧１０部。
悲剧时期（１６０１——１６０８）莎士比亚的创作特征是严峻批判社会邪恶势力。本期主要成就：悲剧，风格悲愤沉郁。写作著名的四大悲剧。
传奇剧时期（１６０９——１６１２）莎士比亚创作特征是调和现实矛盾，转向梦幻世界。主要成就：传奇剧，充满浪漫情调，富有传奇色彩，宣扬宽恕和解。代表作《暴风雨》。
莎士比亚的“四大悲剧”：《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》、《麦克白》
莎士比亚喜剧创作高峰是以三部“欢快喜剧”《无事生非》、《皆大欢喜》、《第十二夜》为标志的。
结合《哈姆莱特》分析莎士比亚的艺术创作特点，见课本Ｐ９９——１００
古典主义是１７世纪欧洲的主要文学思潮，理论基础是勒内•笛卡尔的唯理主义；其思想特征是：第一，受到了王权的直接干预，在政治思想上主张国家统一，反对封建割据，歌颂英明的国王，把文学和现实政治结合得非常紧密。第二，宣扬理性，要求克制个人情欲。第三，尖锐地抨击贵族的奢侈淫逸、腐化堕落，同时也批判资产阶级的愚顽、附庸风雅和想成为贵族的心理。艺术特征是：第一，从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材；第二，有一套严格的艺术规范和标准；第三，主张语言准确、精练、华丽、典雅、表现出较多的宫廷趣味。
高乃依是古典主义悲剧的创始人，其代表作是《熙德》、《贺拉斯》、《西拿》等
莫里哀创作的第二阶段是古典主义喜剧的开创期。他赋予喜剧社会意义见课本Ｐ１１２——１１４
莫里哀对喜剧艺术的贡献，就是改革传统的喜剧观念和改革喜剧艺术。古典主义的传统观念是把悲剧看成高级艺术，喜剧贬为低级艺术。为了改变轻视喜剧的传统观念，提高喜剧在文艺上和社会上的地位，莫里哀解决了喜剧的两个问题，一是使新型喜剧具有高度的艺术价值，二是让喜剧具有严肃的教育意义。莫里哀的改革，使法国喜剧面目一新，继文艺复兴英国的莎士比亚之后，莫里哀的喜剧也成为西方戏剧史上的一个里程碑。
结合《伪君子》分析莫里哀的创作特点，见课本Ｐ１１４——１２０
启蒙运动：１８世纪的欧洲，资本主义生产关系迅速发展，资产阶级要求政治权利的斗争日益高涨，发生了文艺复兴之后的又一次思想文化革命运动——启蒙运动。启蒙运动中资产阶级思想家用近代文化启迪人们的理性和智慧，对封建制度及其上层建筑进行了全面彻底的批判，勾划出一幅“理性王国”的未来图画，为法国大革命和各国革命做了舆论准备。“理性崇拜”是启蒙运动的思想核心，也是启蒙运动的思想基础。
英国•笛福的《鲁滨逊漂流记》在文学史上的地位：是第一部英国现实主义小说。通过青年商人鲁滨逊海上冒险和滞留并开辟岛国的故事，塑造一个英国“真正资产者”的著名艺术典型，体现了资产阶级向上发展时期的奋发进取和创业精神。
法国•“百科全书派”的主编是狄德罗
德国民族文学的奠基人是高特霍德•埃夫拉姆•莱辛，现实主义美学家和剧作家。以美学名著《拉奥孔》、戏剧评论辑集《汉堡剧评》。其剧作《萨拉•萨姆逊小姐》是德国也是欧洲文学中第一部市民悲剧。
“狂飙突进”运动是德国文学史上第一次全德规模的文学运动。运动参加者反对封建枷锁，鼓吹个性，崇拜天才，主张民族统一和创作具有民族风格的文学。他们重视学习中世纪留传下来的民歌和民谣；他们接受卢梭“返归自然”的口号，把现实社会的文明视为假文明，要建立合乎“自然人性”Ｄｅ理想社会，歌颂大自然、儿童和淳朴的普通人民；他们受英国感伤主义和卢梭的影响，虽不反对理性，但更强调，有时歌颂放纵本能的狂热的人。狂飙突进运动在德国促进了民族意识和个性的觉醒，把启蒙运动推向更为繁荣的新阶段。
卢梭的“返归自然”的口号理解见课本Ｐ１３４
歌德《少年维特之烦恼》在文学史上的地位见课本Ｐ１４１
《浮士德》在文学史上的地位见课本Ｐ１４５
１９世纪浪漫主义文学的思想特点有：第一，强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破文学描绘现实的范围；第二，从民主主义的立场，或者从留恋旧制度的立场，抨击封建制度或者资本主义的罪恶现象；（欧洲历史 www.lishirenzhi.com）第三，酷爱描写中世纪和以往的历史。艺术特点：第一，强调个人感情的自由抒发，有强烈的主观性；第二，浪漫派对各种艺术形式进行了卓有成效的探索，其中最引人注目的是对民间文学的重视以及诗体长篇小说的创造；第三，浪漫主义文学惯用对比和夸张，重视丑的美学价值，大力提倡想象；第四，忧郁感伤的情调为浪漫派作家所喜好。
英国两个诗歌派别：湖畔派：华兹华斯、萨缪尔•柯勒律治、罗伯特•骚塞，诗歌主张：厌恶资本主义工业文明，主张回归自然、乡村，只有那里才是纯洁的，富于诗意的。代表作品：《丁登寺》、《致杜鹃》、《古舟子咏》、《忽必烈汗》。撒旦派：拜伦、雪莱、济慈，代表作品：《唐璜》、《西风颂》、《夜莺颂》，诗歌加强对现实的关注，更具批判精神。
华西莱斯被授予“桂冠诗人”的称号
约翰•济慈是欧洲历史小说的创始人。
雨果是法国重要诗人、戏剧家和小说家，浪漫主义运动的领袖。他提出了一条新的美学原则：对照。
结合《悲惨世界》分析雨果的艺术文学创作，见课本Ｐ１９６
１９世纪现实主义文学的思想特征：第一，现实主义把文学作为分析与研究社会的手段，为人们提供了特定时代丰富多彩的社会历史画面，具有很高呃认识价值；第二，现实主义以人道主义思想为武器，深刻地揭露与批判社会的黑暗，同情下层人民的苦难，提倡社会改良；第三，现实主义文学普遍关心社会文明发展进程中人的生存环境问题，表现出作家们对人的命运与前途的深切关怀。艺术特征：第一，现实主义文学追求艺术的真实模式，强调客观真实地反映生活；第二，现实主义文学重视人与社会环境的关系描写，塑造典型环境中的典型性格；第三，现实主义文学具有内倾性和外倾性两种倾向。
司汤达的《拉辛与莎士比亚》是一部重要的文艺论著。他主张用散文写悲剧和喜剧，反对时间和地点的整一律。
１８３０年１１月问世的《红与黑》被称为１９世纪现实主义的奠基作。于连形象分析见课本Ｐ２４８；作品的小说创作在现实主义文学发展上的地位见课本Ｐ２４４——２５０
巴尔扎克的艺术技法：人物再现法，设置典型环境，追求人物外貌、语言及细节的真实
巴尔扎克的《人间喜剧》思想、艺术上的地位见课本Ｐ２５５——２５８
福楼拜的文学主张：追求客观：作者退出小说；追求真实性：细节的真实；追求艺术美：人物刻画、完美的文体；悲观主义、怀疑论；现实主义
《包法利夫人》（１８５６）是１９世纪现实主义文学中的一部力作。人物分析见课本Ｐ２６７
狄更斯是１９世纪英国的杰出小说家，一生共创作了１４部长篇小说，许多中、短篇小说和杂文、游记、戏剧、小品。《匹克威克外传》（１８３７）是他第一部长篇小说，也是成名作。《大卫•科波菲尔》带有一定的自传性质。
《双城记》中的人道主义见课本Ｐ２７７
《简•爱》是英国现实主义小说的杰出典范，她的女性主题对后世英美作家产生了重要的影响。具体见课本Ｐ２８６——２９０
《呼啸山庄》是艾米莉•勃朗特唯一的一部小说。小说中对自然环境的典型描写都是作家对自己长期生活的环境的再现。在作家的非凡的想象力基础上所形成的作品的结构、叙述、语言、主题等方面所具有的超越性，都使作品呈现出“现代性”的特征。具体见课本Ｐ２９０——２９６
大仲马，法国浪漫派的骁将，也是世界通俗小说的典范作家。《三个火枪手》、《基督山伯爵》
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