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摘要：瓷画掇英清末民国初期的浅绛彩瓷是文人画家的瓷绘作品。以王琦为首的“珠山八友”是此间瓷画的杰出代表。除珠山八友外，还有一大批造诣深厚的瓷画艺人，有的水平并不在珠山八友之下。民国初年的许多瓷画名家专门选用吴霭生的白胎瓷。这幅瓷画彰显了景德镇一代填色名师的风采。汪野亭在题跋中将吴霭生的白釉瓷板、汪大沧的绘画和余灶昌的填色称为三杰。
瓷画掇英
清末民国初期的浅绛彩瓷是文人画家的瓷绘作品。民国年间的景德镇瓷画艺人致力于把纸绢上的中国画移植到瓷器上，因此瓷板画受到了人们的青睐，成为了重要的商品瓷。加之民国时期市场的旺盛需要，促使瓷板画的创作一派繁荣，产生了一批对后世有重要影响的瓷绘艺术家。以王琦为首的“珠山八友”是此间瓷画的杰出代表。除珠山八友外，还有一大批造诣深厚的瓷画艺人，有的水平并不在珠山八友之下。另外瓷板的烧造、颜料的配制、色彩的填绘等，都达到一个新的高峰。
有一幅由民国时期多位名家合作烧造的瓷板画精品，由吴霭生烧造瓷板，汪大沧绘画、余灶昌来填色、汪野亭题跋，珍贵异常。
画面山峦延绵，层层叠叠，树木葱茏，天高云淡。远眺山间江面，水天一色，几叶小舟，漂游其间。近看一座高山耸峙，曲径蟠延，塔立峰顶。山坳屋宇一座，周围桃花盛开，溪水潺潺，小道蜿蜒。小道上两人缓行，前为老翁，手持拄杖，后有书童，携琴而随。整个画面以青绿彩料敷染，勾皴并用，树干淡赭，桃花洋红缀点，一派春光，溢出画面。
左下角，题款“大沧画”。两方印章：汪一粟、大沧。
右上汪野亭题跋：
高山流水天然韵，报得琴来不用弹。
戊辰暮春，灶翁以大沧画索题，嘱曰：此非卖品，是吾一生工作之成绩，留为子孙永远之纪念。美哉！美哉！我以吴霭生胎，汪大沧画，余灶昌色，诚瓷品中三杰也。赞之曰：惟精惟一又如我。灶翁先生之炼性三宝而归一者欤。民国十七年岁次戊辰为灶昌余大朦子奇哂正。
翥山传芳居士野亭汪平书并题。
后有一圆形印章“汪平”，一方形朱文印章“野亭”。
从这幅画的题跋中可以知道，余灶昌是一位在景德镇长期专门从事彩瓷填绘的艺人，1928年暮春之时，精选吴霭生烧制的白釉瓷板，请汪大沧绘画，自己亲自填色，恭请汪野亭题跋，欲将该瓷板画传与子孙作为永久的纪念，非一般的普通商品瓷画。
汪大沧（1901-1953年），号一粟，别号桃园老农，安徽黟县人。毕业于浮梁乙种工业窑业学校，曾经名师潘匋宇指点，又从毕伯涛学习诗词。他成名时间稍晚，虽未列入珠山八友之中，但风格与之相似，绘画技艺不在珠山八友之下。20世纪40年代开始在景德镇享有盛誉，以秃笔画粉彩山水，用笔简练沉着。这幅画描绘精细，体现出汪大沧意境开阔、山水苍茫的风格。
汪野亭（1884-1942年），珠山八友之一，名平，号元鉴，又号传芳居士，江西乐平县人。1906年就读于江西省立窑业学校，先从张晓耕、潘匋宇学绘花鸟，后改山水。他身体力行改革瓷板画的画法，移植国画技法于瓷板画中，还以油彩一改瓷绘山水呆板单调的缺陷，使粉彩山水更具表现力。
吴霭生（1886-1926年），名毓麟，广东 ... 人。少时经商香港，1909年来景德镇创办合兴瓷庄，曾任1912年成立的瓷业美术研究社社长。在景德镇17年，从事改良制胎色釉的研究工作，创造的新白釉“为古所无，人见之诧异钦羡，公之名洋溢中外矣”。其釉色洁白如玉如丝，被称为“五绫窑”。民国初年的许多瓷画名家专门选用吴霭生的白胎瓷。时至今日，能够肯定为吴霭生的白胎瓷已经很难见到了。这块瓷板平整无瑕，釉质莹润，白色纯正，为吴霭生烧制的正品。
清代官窑的粉彩瓷由朝廷颁发的画样，工匠照描于器物之上，再交由填色工匠填色。瓷板画的工序相类似，瓷绘艺人在瓷上绘出大致图案后，交由填色艺人精细填色。填色技术亦有高下，地位却不同，往往为后人所忽视，瓷板画上一般只有画者留字题名，而填色艺人大都默默无闻，留有填色者姓名的作品几乎没有。
余灶昌，我们知之甚少，只晓其为安徽人，1928年汪野亭称余灶昌为翁，那么余灶昌当生活在清代晚期和民国前期。余灶昌擅长粉彩颜色，填彩用色准确，浓淡适宜，层次丰富，准确描绘了画者所要表达的意境。这幅瓷画彰显了景德镇一代填色名师的风采。
汪野亭在题跋中将吴霭生的白釉瓷板、汪大沧的绘画和余灶昌的填色称为三杰。实际上，由于汪野亭的参与，该瓷板已是瓷中四杰之结晶。汪野亭借古语“惟精惟一”来称赞三位制瓷者，同时也抒发个人对制瓷的态度。
（朱磊）
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